9月14日(土)から、浅草合羽橋本店では
「光井威善ガラス展」を開催。
本企画で並ぶのは光井さんの代表作《Silence》。
2022年開店当初、すぐに完売したグラス類に加え
今回はぐい呑と片口、花器も制作いただきました。
モノトーンとアクセントカラーのガラスが映し出す
影までもが美しい作品たちです。

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ここでは光井さんのインタビューをお届けします。
整頓された工房で、丁寧に質問にお答えくださる
光井さんのお話しと姿勢からは、作品にも通じる
静かな明るさと優しい強さが感じられました。

自分の中にある個性と余白

学生の頃はオブジェをつくっていたという光井さん。
オブジェ作品から器作品までの軌跡を尋ねました。

T：今でも人と違うものを意識されたりしますか？

M：今はもう意識していないですね。結果的に違って
いたら良いとは思うけれど、個性を追い求めていた時
よりも脱個性というか、むしろ諦めて自然体でいる
今の方がふわっと個性が出る気がします。

T：生活の中で使われる器をつくる上で、つかい手の
声を聴いたり取り入れたりされるんでしょうか？

M：半分は聴きますね。自分の手元を離れるものなの
で、他の人の考えが入る余白は持っていたいですね。

「色を感じたい」、色への想い

ガラスなのに柔らかい印象を与える《Silence》。
組み合わせた色が溶け合うグラデーションが魅力。
その光井さんの色彩感覚と選ぶ色について迫ります。

だから、何色にするかよりトーンを凄く意識します。
濃さとか薄さとかを気にかけてつくっていますね。

例えばクリスマスの赤と緑は補色で派手な組み合わせ
らしいけど、自分にとっては派手ではないんです。
赤という色は割と一目置かれる色かもしれないけど
僕にとっては一目置いていないし特別ではない。
だから、濃淡で色の組み合わせを選んでます。
自分が表現したいのはきっとモノトーンなので
「カラーでモノトーンをつくる」という感じですね。

濃密なディテールから生まれる静けさ

《Silence》シリーズは、繊細な削りによって
鮮やかな色から優しい色へと仕上げられていきます。
自ら吹いたガラスを削る一手間について伺いました。

T：《Silence》完成までどんな模索がありましたか？

M：自分の心地よさを優先した結果生まれました。
色は使ってみたいと思っていましたが、ポップで
カラフルなガラスではなく、「静かだけど明るい」
みたいなものをつくりたいと考えていました。

T：色は使っても落ち着いた感じにしたかった？

M：そうですね、僕は人でも賑やかで明るい人より
静かで明るい人が好きなんです（笑）。だから
ガラスに色をつけたままでは何か違うなぁと。
色があってカラフルだけど静けさを表現したくて、
表面を削ってみようと思って試していくうちに
いい意味で色が打ち消されていき腑に落ちました。
だから、自ずとタイトルも決まりましたね。

T：この繊細な削りに至るまでの試行錯誤は？

M：表面を削るのはガラスのポピュラーな表現ですが
斜めとか点とか試す中、雨っぽくなったんですよね。
実は雨が好きなんですけど、それも影響したかも。
だからシンプルに縦に真っすぐがしっくりきました。

T：削り線の微妙な揺れは意図的なんでしょうか？

M：まっすぐ削ろうと思っても人の手だから絶対に
揺らぎますよね。僕はその揺れが好きで、なぜなら
あの線は機械には出せない人間ならではの線だから。

T：吹いている時と削る時、どちらが好きですか？

M：吹きも夏はしんどくてやりたくないですけど、
やっぱり溶けたガラスを触ってる時が好きですね。
正直、削るのはしんどいです（笑）。《Silence》は
細い線の集積だからすごく手間がかかる。
もう無の境地で削ってます。

そして形へのこだわりへ

《Silence》では珍しい削り加工の無いクリアな片口。
お酒を入れると、影や色の見え方が変わります。
その薄く無駄のない形もシンプルで、ガラスらしい
柔らかさのある造形が魅力です。
最後に、光井さんの造形に対する思いも聞きました。

T：つい、その色や質感に注目してしまいますが、
形へはどのような拘りがありますか？

M：「自分の形」という個性はないかもしれません。
その作品が一番きれいに見える形を毎回出したいと
いうデザイナーのように考えた結果の形ですね。
《Silence》は色を複数使う分、できるだけシンプルに
端正に、緊張感を形に与えています。そうでないと
意図していないカラフルなものになってしまうので。

まだまだ掲載しきれない沢山のお話を伺いました。
どこかでぜひご紹介できればと思っております。

質問に淀みなく答えられる光井さんの言葉からも
作品がもつ完成度の高さが感じられる時間でした。
最終形になるまでに光井さんが辿ってきたプロセス
からは、自分らしさと向き合うことの大切さ、
ものづくりの大変さと楽しさを垣間見た気がします。

ぜひ店頭でお手に触れていただければ幸いです。

光井威善│Mitsui Takeyoshi
1987年広島県福山市生まれ。
2010年に倉敷芸術科学大学芸術学部工芸・デザイン学科、
2012年に同大学院の芸術研究科工芸専攻を卒業後、
富山ガラス工房に所属し、2016年に独立。
オーストラリアでの滞在制作を経て、
現在は富山にて制作活動を行っている。

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