Kiriko 薩摩玻璃工藝品│島津薩摩切子 2023年9月15日 TSUCHI-YA│玻璃器皿及工藝品、鹿兒島兩個工場的合作我們將開始處理薩摩切子。 這次我們要介紹的是鹿兒島縣。鹿兒島市「薩摩玻璃工藝島津薩摩切子」。 薩摩切子的歷史就是島津的歷史 我們參觀了島津家族和他們的玻璃事業中心，這是談論薩摩切子時不可忽視的。島津家族在這項努力中發揮了核心作用。薩摩切子的複闢。其中發揮核心作用的公司是 Satsuma Glass Crafts。品牌名稱為「島津薩摩切子」。 島津薩摩切子「薩摩切子工廠」毗鄰被登錄為世界文化遺產的仙岩園。 櫻島被比喻為一座假山，錦江灣被比喻為一個池塘。仙岩園是一個風景區這裡也是針葉林電視劇《西鄉丼》的拍攝地。 也被指定為國家有形文化財產 白色木質 「磯工藝品博物館」是島津薩摩切子的直營店。另外還有一個工廠，可以免費參觀。 當你走進磯工藝品博物館時，感覺就像走進了一家珠寶店。擺滿產品的白色桌子被「恢復」或《雙色衣服》等，按系列進行組織以便於查看。 一群著眼於未來、有組織的創作者 Satsuma Glass Crafts 是日本為數不多的一家生產從織物製作到切割玻璃加工等各種產品的公司之一。作為 Kiriko 工坊之一，有 32 名工匠參與成型、切割和拋光。 （截至 2023 年 9 月）薩摩切子的世界目前正在建立一種傳統。聘用應屆畢業生並培養著眼於未來的人力資源也很重要。 平均年齡在30歲左右，但高中畢業後加入公司的工匠一些20多歲的工匠已經擁有10年以上的經驗。 薩摩切子復闢的關鍵人物 薩摩玻璃工藝的年輕工匠們以薩摩切子...
ExhibitionKiriko 秋季薩摩切子展 2023年9月15日 9月16日星期六起淺草合童橋總店舉辦「秋季薩摩切子展」。 我們想介紹一下鹿兒島縣的「 薩摩玻璃工藝品」和「 美匠玻璃工房出島丸」。一樓是島津薩摩切子二樓，傳承歷史的「正統」傳統。 、現代「創新」的出島丸薩摩切子兩個作坊的特別之處，可以說是薩摩切子的兩個主要製造商。在這篇文章中，我們希望您能夠超越薩摩切子的魅力，反思它的誕生、衰落和復興的故事。 傳說中的切子出生於江戶時代末期，但30年後消失了。 薩摩切子出生於江戶時代末期的薩摩藩。 在厚厚的彩色玻璃上“模糊” Kiriko 以其迷人的漸變而聞名。 1846年薩摩藩的玻璃製造始於藥瓶， 1851年，島津成平成為藩主後，它迅速發展。作為整合館計畫的一部分，Nariakira 創造了「薩摩切子」作為一種著眼於海外貿易的工藝品。 18他於1958年去世，享年49歲。島津成平去世後，英薩戰爭期間，集星館業務減少，砲擊集星館，從江戶末期的明治維新到西南戰爭的動亂明治初期，薩摩切子在短短30年後就滅絕了。 島津家族主導的復興 1982年，也就是薩摩切子去世約100年後，鹿兒島一家百貨公司舉辦的展覽成為了推動力。 恢復薩摩切子的勢頭正在增強。 1985年4月，薩摩玻璃工藝品株式會社（現併入島津工業株式會社）成立。薩摩切子修復工程已經開始。經過研究並建造工廠進行修復後，我們於 1986 年開始經營工廠和製造。 就這樣消失的薩摩切子的復興，其根源在於島津成平的集星館。島津工業經過” 「薩摩玻璃工藝」可以說是中京的鼻祖。 被指定為鹿兒島縣傳統工藝品 《 島津薩摩切子》和《 “美麗玻璃工作室出島丸的工匠”被鹿兒島縣選定為傳統工藝品。 櫻島和傳統的傳說都是以日本國旗為藍本。證明是目前，鹿兒島縣已有六家公司獲得此頭銜。 持續不斷地創造傳統 這次我們要介紹的是“ 美匠玻璃工房出島丸”...
Exhibition 再生螢光燈管玻璃展 2023年7月7日 從7月8日（星期六）起，淺草合童橋總店將舉辦「再生螢光玻璃展」。我們精選群馬縣澀川市六日山工房生產的玻璃器皿，該玻璃器皿由螢光燈管玻璃製成，目前消耗量較少。 被大自然包圍的群馬縣“六鹿山工房” 在群馬縣，我們將介紹由位於澀川市赤城町的舊養蠶房改建而成的絕妙建築「六花山工房」。 從螢光燈管回收的玻璃變得越來越稀有 六日山工房作品的特徵之一是其綠色。由廢棄的螢光燈管製成。與透明玻璃相比，它的特點是能夠與玻璃中的氣泡和皺紋融為一體。 照片是藍色玻璃。透過熔化各種顏色的玻璃，包括來自螢光燈管的綠色玻璃，我們創造出平靜的藍色玻璃。 此外， 將群馬名泉伊香保溫泉等的湯花混合而成的湯花玻璃。 Rokayama先生的作品包括：它包含您想要告訴人們的故事。 如何在限制內創造一些有趣的東西 我們開始使用螢光燈管回收玻璃的原因實際上是因為它的生產成本較低。然而，一旦開始，它很容易變冷並變硬。很明顯，它很難處理，因為兼容的有色眼鏡數量有限。 另一方面，溫暖的綠色色調，將皺紋和氣泡融入設計中的紋理等。我們也發現了螢光燈管回收玻璃的吸引力。在可以使用的材料中，你怎麼才能創造出有趣的東西呢？六日山先生的作品就是出於這種好奇心而誕生的。 用於螢光燈管的回收玻璃的生產現已完成。 隨著LED燈的普及， 一家生產螢光燈管再生玻璃的原料工廠已結束生產。採購材料變得越來越困難。從現在開始，在六日山工房，代替螢光燈管的回收玻璃，據說主要採用透明玻璃。小野口先生說，他有點擔心無法使用作為工作室標誌的回收玻璃，但事實並非如此。 “用透明玻璃，我期待擴大可搭配的有色眼鏡的範圍。我們怎麼能讓它比現在更有趣呢？ 」即使材料發生了變化，態度似乎仍然保持不變。
Exhibition 夏季江戶切子展 2023年6月30日 從7月1日星期六開始， 「夏季江戶切子展」將在淺草合羽橋總店舉行。 TSUCHI-YA每年舉辦四場特別展覽，展示在海外非常受歡迎且難以獲得的Kiriko世界。今年夏天，我們將首次在店內展示江戶切子工坊。 玻璃專賣店首次販售！ ～筱崎玻璃工藝事務所～ 這將在TSUCHI-YA首次公開。江戶切子工房「筱崎玻璃工藝」的作品。除了經典的金紅色外，還有藍色、綠色、亮黃色等顏色可供選擇。明亮的切子眼鏡排列整齊。 筱崎玻璃工藝品株式會社於 1957 年在東京江東區成立。工坊第二代主人筱崎英明先生， 2002年，他成為東京的傳統工匠。繼前任誠一先生的腳步，這項認可屬於兩代父母和孩子。這是江戶切子類別的首次。目前，他還擔任江戶切子合作社的代表，該協會匯集了江戶切子工匠和工作坊。 結合傳統圖案的設計 筱崎玻璃工藝品株式會社的江戶切子將傳統圖案融合在一個玻璃杯中，它的魅力之一是其獨特而複雜的設計。照片中的設計被稱為「大麻雪茄」。受友禪和服啟發的獨特設計。 以對角線彩色帶為邊界，傳統圖案「麻葉」和「方籃眼」的混合。它具有不對稱性，根據角度不同會產生不同的印象。 夏季江戶切子展是將於7月1日起在淺草合童橋店舉行。切子高腳眼鏡、單口眼鏡等還有一些限量版商品僅在商店出售。請藉此機會來看看江戶切子。 點擊此處在線購買江戶切子
Exhibition 夏日聲音的玻璃展覽 2023年6月22日 從6月24日（星期六）起，淺草合童橋總店，舉辦「夏日之聲玻璃展」。包括夏季傳統的風鈴，素面盤、驅蚊劑、竹製冰桶、風扇等 讓人感受到夏天到來的單品琳瑯滿目。 書包皮條製作的江戶風鈴 「TSUCHI-YA」生產了 9 種顏色的產品「Randoseru 皮革條江戶風鈴」。該產品將於 2023 年 6 月 24 日星期六起限量發售。我在江戶老字號風鈴店篠原風林本舖遇見了他。採用有氣泡、皺紋的透明玻璃風鈴。因為不適合畫畫，將未使用的風鈴與土屋包書包的皮革結合，升級改造為色彩繽紛的江戶風鈴。在TSUCHI-YA淺草合童橋總店及EC網站有售，價格為含稅4,950日圓。 玻璃特有的豐富表情的風鈴 江戶風鈴的特點是其圖案多種多樣。由於是從內部塗漆，江戶風鈴的表面仍保持光澤。 因為需要光澤和光澤，表面有氣泡或皺紋的物品將看不到陽光。我們致力於製作不上漆的風鈴。我們相信手工玻璃有它的魅力。 彩色書包皮條 土屋包書包有 40 多種類型。這次的風鈴採用了連成年人都會想要的顏色。棱鏡藍、棱鏡卡其色、灰色、駝色、開心果色、薄荷藍、有 9 種顏色可供選擇：淡紫色、象牙色和米色。有些皮革還防水、防風雨。 帶有氣泡和銀色的涼爽玻璃器皿 在可以聽到夏天聲音的玻璃展上，除了風鈴之外，我們還有夏天使用的玻璃器皿。 TSUCHI-YA淺草合羽橋總店的工作人員，作為玻璃藝術家而活躍的與田真紀子， 我們共同開發了可以掛蚊香的「蚊矛」和「素麵碗」。 4 向設計，可放置、懸掛或用作花瓶。它的另一個特點是玻璃泡和銀色。 想要與玻璃一起使用的竹工藝品 這次，我們首次推出了竹材質的新商品。...
篠原風鈴本舖│江戶風鈴 2023年6月22日 TSUCHI-YA│玻璃器皿及工藝品、 我們計劃提供全年欣賞玻璃的建議，包括日本的四個季節和年度活動期間。這次我們要介紹的是日本夏季的傳統—風鈴。 老字玻璃風鈴店篠原風鈴本舖 我們參觀了篠原風林本舖。它是日本僅有的兩家江戶風鈴工坊之一。這次我參觀了江戶川區的工坊，我們向他詢問了江戶風鈴的魅力。 對江戶風鈴音調的承諾 當玻璃棒撞擊時會發出聲音的鐘孔。江戶風鈴有刻意設計成鋸齒狀的邊緣。其特點是只要摩擦玻璃擺管就會發出聲音。這聲音比玻璃互相碰撞的聲音還要溫和，它不是恆定的，但它會發出美妙的聲音。每一件作品都是由工匠手工製作而成，所以即使是同一形狀，大小、厚度也存在個體差異。沒有兩個聲音是相同的。 自江戶時代以來製造方法未曾改變 自江戶時代以來未曾改變， 透過「吹氣」製作的江戶風鈴。由於採用不使用模具而充氣的製造方法，每件作品都有不同的厚度和尺寸，創造出獨特的音色。 風鈴的由來 風鈴本身起源於中國。它的使用方式與今天完全不同。把它掛在竹林裡，依照風的方向和發出的聲音，它起源於一種名為「senfuutaku」的工具，用於預測事物的吉兇。與佛教一起傳入日本，人們相信，這種風鈴的「garangarang」聲音可以辟邪。 （摘自篠原風鈴本舖網站）目前，風鈴被認為是夏季傳統，原本，它是一年四季都可以享受的。 有多種說法，但一種說法是，風鈴在夏天流行的原因是受到日本文化“Tsuri Shinobu”的影響，“Tsuri Shinobu”是由蕨類植物球製成的，為日本的夏天增色不少。將風鈴掛在懸掛式忍上，僅在夏季可用。也許這就是我對夏天的印象。連結古老文化的同時在TSUCHI-YA，我們希望能夠提供無論什麼季節都可以享受的風鈴。 在「夏之聲玻璃展」上，除了原始的江戶風鈴之外，我們有一些在夏天肯定有用的單品。用涼爽的玻璃工藝品為炎熱的夏天做好準備。 點擊此處線上購買
Exhibition 岩國蓮藕玻璃展 2023年5月24日 從5月27日星期六開始， 淺草合童橋總店舉辦「岩國蓮藕玻璃展」。山口縣岩國市的“Glass Studio Maru” 我們的特點是淺綠色玻璃器皿與蓮藕灰混合。系列一開張就立即售空。這是土屋首次特別展覽。 我想製作家鄉獨有的玻璃器皿。 玻璃工作室 Maru 由一對已婚夫婦創建。這次，我在他位於岩國市的工作室與他進行了交談。訪談時間很長，約4分鐘。從他們的故事中我能感受到他們的個性和岩國之水。如果您能看到並感受到這種氣氛，我會很高興。 由香里的故鄉是山口縣岩國市它以被認為是日本三大名橋之一、日本最獨特的三橋之一的錦帶橋和錦川而聞名。這是一個令人放鬆的地方，你可以聽到鳥兒的鳴叫聲。 什麼是岩國蓮藕玻璃？ 玻璃不能像陶器那樣使用當地的土壤。 因此，我們希望透過將灰與玻璃混合的技術，將當地特產之一岩國蓮藕的灰混合起來，創造出獨特的顏色。看來他們經過了很多次的嘗試和錯誤，才故意使用不透明的玻璃來展現他們獨特的特性。即使現在，顏色也會根據季節而變化，但我敢說你會喜歡這些差異。 我希望人們每天都能隨意使用它。 “我們希望玻璃器皿在日常生活中易於使用。” Hiroshi 非常注重易用性和握持性。而且，豎條紋讓我想起了「蓮藕」。流行的筷架也是用蓮藕模製而成的，造型可愛，絕對不會千篇一律。 在這次限時特展中，我們不僅展示了杯子和器皿，還展示了花瓶和器物，所有這些都充滿了溫柔，給人一種懷舊的感覺。請藉此機會參觀我們的商店。 點擊此處線上購買 <丸玻璃工作室>齊藤浩齊藤雄二1985年出生於京都府大山崎町。 2009年，進入富山玻璃藝術學院。齊藤由香裡齊藤由香裡1983年出生於山口縣岩國市。 2010年，進入富山玻璃藝術學院。兩人是在富山玻璃藝術學院就讀時認識的。畢業後，分別在富山玻璃工作室等工作。在擔任富山個體藝術家的助理期間，我們都在富山單獨工作。 2013年，登記結婚後，兩人逐漸開始一起拍戲。 2014年，我想在鄉村創造一些東西，考慮雙胞胎懷孕、分娩和撫養孩子，由香里在家鄉山口縣岩國市獨立。設立玻璃工房〇（丸）。 ~目前
Exhibition 花卉與玻璃展 2023年5月12日 從5月13日星期六開始， 「花與玻璃展」將在淺草合羽橋總店舉行。北海道玻璃工作室“gla_gla”高富大輔的花瓶專題。這是在 TSUCHI-YA 舉行的第二次 gla_gla 展覽。 玻璃花瓶讓野花看起來很美麗 高臣的作品因其高度的透明度和自由的形式而具有吸引力。尤其是花瓶，個個造型奇特，猶如活物一般。當然還有美麗的鮮花出售，即使是路邊的雜草也能生機勃勃，為你的房間增添新鮮感。這個專案讓我意識到了這一點。 散步時欣賞雜草 正是這個季節，道路上雜草叢生。自從我開始這個計畫以來，我開始喜歡這些花，我最後繞了很長的路，到處閒逛。走路的時候眼睛要盯著路邊 感覺就像你在尋寶。 每年這個時候，Halcyon 隨處可見。柏油路的縫隙中露出了一張小臉。步行並改變方向直到找到東西是很有趣的。 毛毛蟲酢漿草有紫色的小花。即使在平時看不見的路邊雜草叢中，事實上，花朵正綻放著美麗的色彩。 把你摘下來的花插在花瓶裡 在本次展覽中，工作人員找到了可愛的花朵，將它們插在高富大輔的花瓶裡。 帶有白色飽滿芽的老鼠麻糬。當我保留它時，花蕾開放，花朵盛開。這是員工的最愛。 蕨葉也可以當點綴。如果您收集自己喜歡的形狀的葉子和花朵，就像你的房子是一個小植物園。當我檢視一切的時候，他們被視為難以消滅的公害。 然而，如果你把它當作愛的對象來對待，我對它有一種奇怪的依戀感。 展覽將於5月13日星期六開始。 「鮮花與玻璃展」預定從5月13日（星期六）開始為期兩週。北方土地所產的各種花瓶。即使平常不用鮮花裝飾，為什麼不買一個花瓶來照亮你的房間呢？當然，如果你本來就喜歡花，這也適合你。點這裡看高富大輔的作品
