Exhibition 困住氣泡的玻璃展覽 2023年10月6日 首次舉辦小坂澪特別展 10月7日（星期六）起，淺草合童橋總店，舉辦「封閉式氣泡玻璃展」。來自靜岡縣的玻璃藝術家小坂澪的作品中充滿了精美的氣泡圖案。採用透明玻璃。除了花瓶，我們還有以前沒有的高腳玻璃杯。 多層編織波浪圖案 玻璃看起來像是被白色蕾絲包裹著它被包裹在由精緻的氣泡流形成的條紋圖案中。氣泡非常小，除非靠近才能看到圖案，確切地在玻璃上繪畫的技術令人驚嘆。在玻璃中添加小蘇打並產生泡沫的技術很常見，也不罕見，但像這幅這樣以與圖案大小相同的氣泡為特徵的作品並不多。 受到日本包裝文化的啟發 當我剛開始製作玻璃時，我學習了義大利技術，我用了很多有色玻璃。小坂先生逐漸開始思考容器的顏色。我做到了。熟悉玻璃在日常生活中使用的景觀我想表達的是日本特有的「輕鬆」。這種感覺創造了氣泡的精緻波浪圖案。結果是一個被玻璃包裹的設計。 在您的生活中閃耀的形狀和設計 小坂先生的作品具有藝術的精緻感，但他也專注於讓作品融入使用者的生活。光是把它放在你的房間裡就很漂亮，但當每天使用時，它就會為這件作品注入生命。有說服力的設計與技術有關或者不僅僅是材質 在日常生活中，為使用者著想當你能想像事情是怎樣的時候，它可能就誕生了。小坂先生的傑作讓你想到這一點。 “糾結的泡泡玻璃展”舉辦時間為10月7日（星期六）至10月27日（星期五）。請隨意拿起它來看看。我們期待您的光臨。 小坂澪2004年畢業於倉敷藝術科學大學藝術學部。在小樽工藝社等各地體驗過工坊。 2014年，加入金澤宇辰山工藝工作室。開始研究氣泡表達。 2015年：入選金澤市工藝展及日本工藝展。 2016年以現在的濱松市為據點開始活動。榮獲2016年金澤國際玻璃展鼓勵獎。參加2020年美葡藝術博覽會。
Kiriko 美麗玻璃工匠出島丸工作室│薩摩切子 2023年9月23日 TSUCHI-YA│玻璃器皿及工藝品、我們將與鹿兒島的兩個工場合作開始處理薩摩切子。這次向您介紹位於鹿兒島縣霧島市的「Beauty Takumi Glass Studio Deshimaru」。 霧島充滿了神話傳說 錦江灣與日本百座名山之一的霧島山和櫻島「Glass Studio Deshimaru」位於山與海之間。導演出島丸勉出生長大。我們參觀了獨立的霧島土地。 位於霧島連峰山麓，空氣清新的霧島神社距離工場約30分鐘車程。雨中前往神社的路上，空氣很冷很酷很神秘。 從霧島溫泉村到霧島神社沿著國道223號線行駛，在丸尾瀑布的瀑布觀賞空間。深吸一口氣。您可以在安靜的地方度過愉快的時光。 距離淺，波平浪靜。錦江灣據說該海岸是日本最早被指定為霧島錦江灣國立公園的國立公園之一。 每個季節都神秘在自然美景霧島 我們終於接近了由出島丸先生帶領的工坊雕刻、打磨的薩摩切子的魅力。 近代傳承剎那技藝的切子大師。 出島丸努作為第一代薩摩切子重印師的成員加入了薩摩硝子工藝公司（現為島津工業）。他參與並為“薩摩切子”的修復做出了貢獻。憑藉傳承傳統的可靠技術切子工匠出島丸選擇的下一條路是， 這就是「為薩摩切子創造新價值」的道路。 據說不可能的黑切子的誕生 2006年，他推出了黑島切子（Kirishima Kiriko）。 「鹿兒島有黑豬，黑牛肉、紅糖、黑醋 既然存在，為什麼不試試黑切子呢？ 」和這一切都始於我當時的老闆向我推薦它。 然而，當時人們認為切子加工是不可能的，因為無法透過不允許光線透過的黑色玻璃看到刀片。 出島丸先生是雙手自然地向你想要的方向移動迅速地當您在移動之前長時間重複相同的任務時，您的手和刀片變得同化的感覺。到目前為止我已經磨練了我的技能。 出島丸先生經歷瞭如此非凡的磨難之後， 「薩摩黑切子」誕生了。 發明了可以刻上名字的「霧島切子」。 出島丸的勢頭絲毫沒有停止的跡象。 雖然我們收到了很多客戶的要求，出於對薩摩切子傳統的尊重，「刻名」被拒絕。由於想要以某種方式回應客戶的回饋，我們將透過一個名為「Kirishima...
Kiriko 薩摩玻璃工藝品│島津薩摩切子 2023年9月15日 TSUCHI-YA│玻璃器皿及工藝品、鹿兒島兩個工場的合作我們將開始處理薩摩切子。 這次我們要介紹的是鹿兒島縣。鹿兒島市「薩摩玻璃工藝島津薩摩切子」。 薩摩切子的歷史就是島津的歷史 我們參觀了島津家族和他們的玻璃事業中心，這是談論薩摩切子時不可忽視的。島津家族在這項努力中發揮了核心作用。薩摩切子的複闢。其中發揮核心作用的公司是 Satsuma Glass Crafts。品牌名稱為「島津薩摩切子」。 島津薩摩切子「薩摩切子工廠」毗鄰被登錄為世界文化遺產的仙岩園。 櫻島被比喻為一座假山，錦江灣被比喻為一個池塘。仙岩園是一個風景區這裡也是針葉林電視劇《西鄉丼》的拍攝地。 也被指定為國家有形文化財產 白色木質 「磯工藝品博物館」是島津薩摩切子的直營店。另外還有一個工廠，可以免費參觀。 當你走進磯工藝品博物館時，感覺就像走進了一家珠寶店。擺滿產品的白色桌子被「恢復」或《雙色衣服》等，按系列進行組織以便於查看。 一群著眼於未來、有組織的創作者 Satsuma Glass Crafts 是日本為數不多的一家生產從織物製作到切割玻璃加工等各種產品的公司之一。作為 Kiriko 工坊之一，有 32 名工匠參與成型、切割和拋光。 （截至 2023 年 9 月）薩摩切子的世界目前正在建立一種傳統。聘用應屆畢業生並培養著眼於未來的人力資源也很重要。 平均年齡在30歲左右，但高中畢業後加入公司的工匠一些20多歲的工匠已經擁有10年以上的經驗。 薩摩切子復闢的關鍵人物 薩摩玻璃工藝的年輕工匠們以薩摩切子...
ExhibitionKiriko 秋季薩摩切子展 2023年9月15日 9月16日星期六起淺草合童橋總店舉辦「秋季薩摩切子展」。 我們想介紹一下鹿兒島縣的「 薩摩玻璃工藝品」和「 美匠玻璃工房出島丸」。一樓是島津薩摩切子二樓，傳承歷史的「正統」傳統。 、現代「創新」的出島丸薩摩切子兩個作坊的特別之處，可以說是薩摩切子的兩個主要製造商。在這篇文章中，我們希望您能夠超越薩摩切子的魅力，反思它的誕生、衰落和復興的故事。 傳說中的切子出生於江戶時代末期，但30年後消失了。 薩摩切子出生於江戶時代末期的薩摩藩。 在厚厚的彩色玻璃上“模糊” Kiriko 以其迷人的漸變而聞名。 1846年薩摩藩的玻璃製造始於藥瓶， 1851年，島津成平成為藩主後，它迅速發展。作為整合館計畫的一部分，Nariakira 創造了「薩摩切子」作為一種著眼於海外貿易的工藝品。 18他於1958年去世，享年49歲。島津成平去世後，英薩戰爭期間，集星館業務減少，砲擊集星館，從江戶末期的明治維新到西南戰爭的動亂明治初期，薩摩切子在短短30年後就滅絕了。 島津家族主導的復興 1982年，也就是薩摩切子去世約100年後，鹿兒島一家百貨公司舉辦的展覽成為了推動力。 恢復薩摩切子的勢頭正在增強。 1985年4月，薩摩玻璃工藝品株式會社（現併入島津工業株式會社）成立。薩摩切子修復工程已經開始。經過研究並建造工廠進行修復後，我們於 1986 年開始經營工廠和製造。 就這樣消失的薩摩切子的復興，其根源在於島津成平的集星館。島津工業經過” 「薩摩玻璃工藝」可以說是中京的鼻祖。 被指定為鹿兒島縣傳統工藝品 《 島津薩摩切子》和《 “美麗玻璃工作室出島丸的工匠”被鹿兒島縣選定為傳統工藝品。 櫻島和傳統的傳說都是以日本國旗為藍本。證明是目前，鹿兒島縣已有六家公司獲得此頭銜。 持續不斷地創造傳統 這次我們要介紹的是“ 美匠玻璃工房出島丸”...
Exhibition 再生螢光燈管玻璃展 2023年7月7日 從7月8日（星期六）起，淺草合童橋總店將舉辦「再生螢光玻璃展」。我們精選群馬縣澀川市六日山工房生產的玻璃器皿，該玻璃器皿由螢光燈管玻璃製成，目前消耗量較少。 被大自然包圍的群馬縣“六鹿山工房” 在群馬縣，我們將介紹由位於澀川市赤城町的舊養蠶房改建而成的絕妙建築「六花山工房」。 從螢光燈管回收的玻璃變得越來越稀有 六日山工房作品的特徵之一是其綠色。由廢棄的螢光燈管製成。與透明玻璃相比，它的特點是能夠與玻璃中的氣泡和皺紋融為一體。 照片是藍色玻璃。透過熔化各種顏色的玻璃，包括來自螢光燈管的綠色玻璃，我們創造出平靜的藍色玻璃。 此外， 將群馬名泉伊香保溫泉等的湯花混合而成的湯花玻璃。 Rokayama先生的作品包括：它包含您想要告訴人們的故事。 如何在限制內創造一些有趣的東西 我們開始使用螢光燈管回收玻璃的原因實際上是因為它的生產成本較低。然而，一旦開始，它很容易變冷並變硬。很明顯，它很難處理，因為兼容的有色眼鏡數量有限。 另一方面，溫暖的綠色色調，將皺紋和氣泡融入設計中的紋理等。我們也發現了螢光燈管回收玻璃的吸引力。在可以使用的材料中，你怎麼才能創造出有趣的東西呢？六日山先生的作品就是出於這種好奇心而誕生的。 用於螢光燈管的回收玻璃的生產現已完成。 隨著LED燈的普及， 一家生產螢光燈管再生玻璃的原料工廠已結束生產。採購材料變得越來越困難。從現在開始，在六日山工房，代替螢光燈管的回收玻璃，據說主要採用透明玻璃。小野口先生說，他有點擔心無法使用作為工作室標誌的回收玻璃，但事實並非如此。 “用透明玻璃，我期待擴大可搭配的有色眼鏡的範圍。我們怎麼能讓它比現在更有趣呢？ 」即使材料發生了變化，態度似乎仍然保持不變。
Exhibition 夏季江戶切子展 2023年6月30日 從7月1日星期六開始， 「夏季江戶切子展」將在淺草合羽橋總店舉行。 TSUCHI-YA每年舉辦四場特別展覽，展示在海外非常受歡迎且難以獲得的Kiriko世界。今年夏天，我們將首次在店內展示江戶切子工坊。 玻璃專賣店首次販售！ ～筱崎玻璃工藝事務所～ 這將在TSUCHI-YA首次公開。江戶切子工房「筱崎玻璃工藝」的作品。除了經典的金紅色外，還有藍色、綠色、亮黃色等顏色可供選擇。明亮的切子眼鏡排列整齊。 筱崎玻璃工藝品株式會社於 1957 年在東京江東區成立。工坊第二代主人筱崎英明先生， 2002年，他成為東京的傳統工匠。繼前任誠一先生的腳步，這項認可屬於兩代父母和孩子。這是江戶切子類別的首次。目前，他還擔任江戶切子合作社的代表，該協會匯集了江戶切子工匠和工作坊。 結合傳統圖案的設計 筱崎玻璃工藝品株式會社的江戶切子將傳統圖案融合在一個玻璃杯中，它的魅力之一是其獨特而複雜的設計。照片中的設計被稱為「大麻雪茄」。受友禪和服啟發的獨特設計。 以對角線彩色帶為邊界，傳統圖案「麻葉」和「方籃眼」的混合。它具有不對稱性，根據角度不同會產生不同的印象。 夏季江戶切子展是將於7月1日起在淺草合童橋店舉行。切子高腳眼鏡、單口眼鏡等還有一些限量版商品僅在商店出售。請藉此機會來看看江戶切子。 點擊此處在線購買江戶切子
Exhibition 夏日聲音的玻璃展覽 2023年6月22日 從6月24日（星期六）起，淺草合童橋總店，舉辦「夏日之聲玻璃展」。包括夏季傳統的風鈴，素面盤、驅蚊劑、竹製冰桶、風扇等 讓人感受到夏天到來的單品琳瑯滿目。 書包皮條製作的江戶風鈴 「TSUCHI-YA」生產了 9 種顏色的產品「Randoseru 皮革條江戶風鈴」。該產品將於 2023 年 6 月 24 日星期六起限量發售。我在江戶老字號風鈴店篠原風林本舖遇見了他。採用有氣泡、皺紋的透明玻璃風鈴。因為不適合畫畫，將未使用的風鈴與土屋包書包的皮革結合，升級改造為色彩繽紛的江戶風鈴。在TSUCHI-YA淺草合童橋總店及EC網站有售，價格為含稅4,950日圓。 玻璃特有的豐富表情的風鈴 江戶風鈴的特點是其圖案多種多樣。由於是從內部塗漆，江戶風鈴的表面仍保持光澤。 因為需要光澤和光澤，表面有氣泡或皺紋的物品將看不到陽光。我們致力於製作不上漆的風鈴。我們相信手工玻璃有它的魅力。 彩色書包皮條 土屋包書包有 40 多種類型。這次的風鈴採用了連成年人都會想要的顏色。棱鏡藍、棱鏡卡其色、灰色、駝色、開心果色、薄荷藍、有 9 種顏色可供選擇：淡紫色、象牙色和米色。有些皮革還防水、防風雨。 帶有氣泡和銀色的涼爽玻璃器皿 在可以聽到夏天聲音的玻璃展上，除了風鈴之外，我們還有夏天使用的玻璃器皿。 TSUCHI-YA淺草合羽橋總店的工作人員，作為玻璃藝術家而活躍的與田真紀子， 我們共同開發了可以掛蚊香的「蚊矛」和「素麵碗」。 4 向設計，可放置、懸掛或用作花瓶。它的另一個特點是玻璃泡和銀色。 想要與玻璃一起使用的竹工藝品 這次，我們首次推出了竹材質的新商品。...
篠原風鈴本舖│江戶風鈴 2023年6月22日 TSUCHI-YA│玻璃器皿及工藝品、 我們計劃提供全年欣賞玻璃的建議，包括日本的四個季節和年度活動期間。這次我們要介紹的是日本夏季的傳統—風鈴。 老字玻璃風鈴店篠原風鈴本舖 我們參觀了篠原風林本舖。它是日本僅有的兩家江戶風鈴工坊之一。這次我參觀了江戶川區的工坊，我們向他詢問了江戶風鈴的魅力。 對江戶風鈴音調的承諾 當玻璃棒撞擊時會發出聲音的鐘孔。江戶風鈴有刻意設計成鋸齒狀的邊緣。其特點是只要摩擦玻璃擺管就會發出聲音。這聲音比玻璃互相碰撞的聲音還要溫和，它不是恆定的，但它會發出美妙的聲音。每一件作品都是由工匠手工製作而成，所以即使是同一形狀，大小、厚度也存在個體差異。沒有兩個聲音是相同的。 自江戶時代以來製造方法未曾改變 自江戶時代以來未曾改變， 透過「吹氣」製作的江戶風鈴。由於採用不使用模具而充氣的製造方法，每件作品都有不同的厚度和尺寸，創造出獨特的音色。 風鈴的由來 風鈴本身起源於中國。它的使用方式與今天完全不同。把它掛在竹林裡，依照風的方向和發出的聲音，它起源於一種名為「senfuutaku」的工具，用於預測事物的吉兇。與佛教一起傳入日本，人們相信，這種風鈴的「garangarang」聲音可以辟邪。 （摘自篠原風鈴本舖網站）目前，風鈴被認為是夏季傳統，原本，它是一年四季都可以享受的。 有多種說法，但一種說法是，風鈴在夏天流行的原因是受到日本文化“Tsuri Shinobu”的影響，“Tsuri Shinobu”是由蕨類植物球製成的，為日本的夏天增色不少。將風鈴掛在懸掛式忍上，僅在夏季可用。也許這就是我對夏天的印象。連結古老文化的同時在TSUCHI-YA，我們希望能夠提供無論什麼季節都可以享受的風鈴。 在「夏之聲玻璃展」上，除了原始的江戶風鈴之外，我們有一些在夏天肯定有用的單品。用涼爽的玻璃工藝品為炎熱的夏天做好準備。 點擊此處線上購買
